Em janeiro, eu tinha uma lata de tinta e um sonho: pintar minha casa de cinza. Meu marido e eu achamos que seria uma boa ideia fazermos tudo sozinhos. Seria nossa primeira reforminha, como carinhosamente a chamamos. 

Após alguns finais de semana lixando portas de madeira e pintando paredes, as dores no joelho começaram a incomodar. Um estalo aqui, outro ali, e logo eu já não conseguia mais abaixar sem me contorcer de dor. 

De lá para cá passei por um longo tratamento: 2 idas ao pronto socorro, 4 ressonâncias magnéticas, 2 meses de fisioterapia, centenas incontáveis agulhas de acupuntura, 12 infiltrações de ácido hialurônico e um diagnóstico que veio para mudar toda a minha rotina. 

Condromalácia é o nome chique para desgaste severo na cartilagem dos joelhos. Algo que não é comum na minha idade, mas, aparentemente fui sorteada na loteria da genética —  muito obrigada, mãe. 

Depois de sair do quadro inflamatório, chegou a hora de investir em fortalecimento, só que eu já sabia que essa parte seria para o resto da vida. O tal do envelhecer com saúde, sabe? 

Eu já praticava yoga e encontrava muito conforto no meu tapete, mas não queria nem pensar em colocar os pés em uma academia de novo. Confesso que precisei voltar quase à força. Mas comecei a gostar de sentir meu corpo ficando mais forte a cada treino. Sem contar que, quando estou na academia, minha mente se acalma. Essa história de que fazer atividade física é bom para a saúde física e para a saúde mental é real. 

Nesse meio tempo, conheci um médico excelente e super parceiro: responde todas as minhas perguntas, ri das minhas piadas autodepreciativas, me dá dicas de treino e me encoraja a seguir em frente, apesar da dor. 

A gente só valoriza os movimentos simples do cotidiano quando perde a capacidade de fazê-los. Sentir o corpo se abrindo novamente e voltando a responder é bom demais! 

A musculação deixou minha prática de yoga melhor também. Hoje tenho mais força e flexibilidade no tapete. Mas sofrer uma lesão é um exercício de paciência, nos ensina a comemorar cada pequena evolução e valorizar cada passo agachada. 

Não vou mentir, tem dias melhores e dias piores. Sabe aquela história de que no frio as dores aumentam? Descobri que é verdade mesmo. 

Realmente, no início do ano eu não imaginava que estaria fazendo musculação, ou me sentindo mais disposta, dormindo bem, nutrindo meu corpo com alimentos saudáveis (e saborosos), arrastando o marido para a academia comigo e pior, sentindo falta de treinar quando não consigo ir.  

É muito doido como a gente é capaz de se adaptar. Eu já me esforcei muito nessa vida para caber em lugares que sequer me faziam bem. Hoje, me sinto cada vez mais livre para ser quem eu sou, quem eu quero ser. 

Tem razão, doutor, agora estou melhor. Autocuidado é uma prática diária, que bom que a gente aprende. 

Neste artigo, te conto alguns dos motivos que me fazem viver cercada por livros e como conseguir incorporar a leitura no seu dia a dia. Confira!

6 motivos para amar os livros 

Se você ainda não mergulhou no universo dos livros ou precisa de um empurrãozinho para retomar o hábito da leitura, aqui estão 6 motivos para amar os livros:

1. Ler é viajar sem sair do lugar

Cada livro é uma janela que nos transporta para outro mundo. Através de suas páginas, podemos explorar diferentes realidades e culturas.

Aliás, o último artigo aqui do blog explora justamente a relação entre literatura e diversidade cultural — clique aqui para ler a seguir. 

Seja explorando terras fictícias ou aprendendo sobre a cultura de sociedades passadas, a literatura tem o poder de nos levar a viagens incríveis sem sair do lugar. 

2. A leitura ajuda a desenvolver empatia

Ler livros, sejam eles fictícios ou não, nos oferece a oportunidade de nos conectarmos com as experiências de outras pessoas. Ao longo da leitura, presenciamos as experiências de outras pessoas e podemos aprender muito com elas. 

Um estudo realizado pela Universidade Emory, descobriu que ler afeta o cérebro da mesma forma como se estivéssemos vivenciando nós mesmos os eventos sobre os quais estamos lendo. Por isso, a leitura é uma ótima forma de desenvolver empatia. 

3. Livros ajudam no desenvolvimento profissional e pessoal 

Desde o surgimento da escrita e da prensa, os livros são uma fonte inesgotável de aprendizado. 

Os romances nos ajudam a entender melhor as emoções humanas e a explorar relacionamentos e sentimentos; enquanto os livros de não-ficção nos ensinam habilidades teóricas ou práticas que podem transformar significativamente nossas vidas. 

Independentemente do seu gênero favorito, os livros são um meio para o autoconhecimento. 

A leitura também ajuda no desenvolvimento do pensamento crítico, uma vez que nos desafia a refletir e analisar as questões expostas. E esse, meu caro leitor, é um caminho sem volta .

4. Livros estimulam a criatividade

Aos poucos, a leitura desperta nossa curiosidade e nos deixa com vontade de ler ainda mais. Livros estimulam a capacidade imaginativa e são um alimento para a criatividade. 

Quanto maior for seu repertório literário, maior será sua capacidade de imaginar cenários e hipóteses. Além de divertida, essa habilidade pode ser útil para diversas carreiras. 

5. Ler faz bem para a saúde mental 

O hábito da leitura tem relação comprovada com uma melhora na saúde mental. A leitura funciona como um ‘exercício’ para o cérebro por envolver atividades cognitivas como: imaginação, mentalização e aprendizagem. 

Outro benefício é a redução do estresse. Uma pesquisa realizada pela Universidade de Sussex mostrou que o hábito da leitura ajudou na redução de até 68% dos níveis de estresse, diminuindo a frequência cardíaca e a tensão muscular dos participantes. 

A leitura tem um efeito calmante no cérebro — e aqui eu falo por experiência própria. Um bom livro pode nos ajudar a desacelerar, relaxar e diminuir a pressão das preocupações do cotidiano. 

Se você permitir, a leitura pode se tornar um refúgio em meio à correria do dia a dia.

6. A leitura melhora a escrita

Ler exige foco e concentração. Além de melhorar essas habilidades, os livros também ajudam a ampliar nosso vocabulário, incluindo palavras e traços culturais que vão além de nossas referências cotidianas. 

Eu sempre digo que todo escritor deve ser antes um grande leitor. Afinal, a leitura nos apresenta a diferentes estilos narrativos e possibilidades de contar histórias. Inclusive, se você ainda não leu, recomendo fortemente que leia o artigo ‘ler como um escritor’, aqui do blog. 

6 dicas para incentivar o hábito da leitura

Agora que você já conhece a magia dos livros e está se perguntando qual será sua próxima leitura, confira essas dicas que irão te ajudar a tornar a leitura uma parte essencial da sua rotina: 

1. Encontre assuntos do seu interesse

A leitura deve ser um momento prazeroso e não mais um compromisso a ser riscado da sua agenda. Mas, para que isso aconteça, é fundamental encontrar livros e histórias que despertem sua curiosidade e te deixem com vontade de passar mais tempo em sua companhia. 

Com o tempo, se desafie a explorar diferentes gêneros, mas não tem problema nenhum começar pelo que é mais familiar, combinado? 

2. Reserve tempo para a leitura

Encontre momentos no seu dia para encaixar a leitura, como a caminho do trabalho ou enquanto espera pelo próximo compromisso, por exemplo. 

Eu tenho certeza que você consegue reservar pelo menos 15 ou 30 minutos do seu dia para ler algumas páginas. 

3. Crie metas realistas 

Criar metas pode ser um estímulo para estabelecer um bom ritmo de leitura. Porém, se a meta estiver muito longe da sua realidade, pode ter o efeito contrário e te afastar dos livros. Por isso, comece com uma meta pequena e vá aumentando o número de páginas ou livros lidos aos poucos. 

4. Crie um ritual de leitura

Além de reservar um horário no dia para ler, o ideal é que você também crie um ambiente e condições propícias para isso. 

Apesar de poder ler em diversos ambientes, se você deseja aumentar ainda mais o prazer da leitura, encontre um lugar confortável que desperte a vontade de ter um livro como companhia. 

Aqui, vale preparar todo o ambiente: a luz, o som e até a bebida ou lanchinho que irá acompanhá-lo durante esse momento. 

5. Experimente ler mais de um livro ao mesmo tempo

Ler mais de um livro simultaneamente contribui muito com a atividade mental, pois estimula o cérebro a lembrar de mais coisas e abre espaço para mais memórias.

Sem contar que é uma ótima alternativa para variar entre gêneros e fazer uma pausinha quando uma leitura está travada. 

Eu sempre leio dois ou três livros ao mesmo tempo. Todos de gêneros diferentes, como um livro de ficção, um livro de poesias e um livro da minha área de estudos, por exemplo. Além de ajudar a aumentar o ritmo de leitura, cada um deles me acompanha em um momento diferente do dia. 

Aqui no blog você encontra um artigo recheado de dicas sobre o assunto — leia clicando aqui. 

6. Use a tecnologia a seu favor

Além dos exemplares físicos, leitores digitais e aplicativos de audiolivros são opções que tornam a leitura mais acessível. 

Com diferentes formatos, você pode ler ou escutar um livro enquanto realiza outra atividade mecânica que não exija tanta concentração, como lavar louça ou caminhar na esteira, por exemplo. 

Seja lá quais forem suas escolhas, tenho certeza que com essas dicas a leitura pode se tornar uma grande aliada da sua rotina! Lembre-se de que cada história é uma nova oportunidade de aprender, sonhar e se inspirar. 

Boa leitura! 

Por meio de narrativas, os escritores são capazes de transmitir valores, crenças, tradições e experiências que refletem a identidade de uma comunidade. 

Todo livro é influenciado pelo contexto no qual foi escrito, assim como também pode influenciar toda uma sociedade.

Literatura e identidade cultural

Através da literatura, nós leitores podemos conhecer realidades diferentes da nossa. Essa pluralidade de perspectivas e experiências nos apresenta a diferenças culturais que raramente teríamos acesso de outra forma – a não ser pelos filmes, é claro. 

Isso mostra como a escrita tem o papel de preservar a história e transmitir o patrimônio cultural de um povo. No livro O mundo da escrita, o autor Martin Puchner, nos leva numa viagem histórica sobre como a escrita evoluiu e ampliou o alcance e a influência da literatura. 

Para os escritores, isso se torna uma grande responsabilidade: a criação literária é um espaço de voz e pertencimento, que explora as nuances de uma cultura, indo desde suas belezas até seus valores e conflitos mais enraizados. 

Ao incorporar elementos locais, por meio da linguagem, das paisagens e dos personagens, o autor registra uma identidade cultural, permitindo que as próximas gerações conheçam um recorte de seu tempo. 

Literatura e empatia

A literatura nos permite conhecer e apreciar as nuances e complexidades de uma determinada sociedade, como seus valores e tradições. Isso nos ajuda tanto a nos conectar com a nossa própria cultura, quanto a entender a diversidade cultural que existe no mundo. 

Assim, a literatura nos permite refletir e questionar, incentivando a ir além de nossas próprias referências e perspectivas culturais.

Estudos comprovam que ler ficção pode aumentar nossa capacidade de sentir empatia por outras pessoas. Já que, por meio da leitura, ampliamos nossas experiências sociais e podemos ter uma nova compreensão sobre as relações à nossa volta.

Ao mergulhar numa história, experimentamos realidades diferentes da nossa e nos identificamos com os sentimentos e conflitos vividos pelos personagens. Entendendo suas motivações e emoções, podemos transferir esse conhecimento e sensibilidade para nossas vidas. 

Cada vez que lemos algo que está fora da nossa vivência, temos a oportunidade de aprender algo novo e expandir horizontes a partir de visões de mundo diferentes da nossa.

Literatura e diversidade

É por isso que a representatividade na literatura é tão importante! A diversidade tem o poder de aumentar as possibilidades em cena. 

A verdade é que vivemos com padrões estabelecidos, mas muitas pessoas não conseguem se reconhecer nessas figuras. Identificar-se com outras pessoas contribui com a construção da identidade e da autoestima. 

É fundamental que, ao longo da vida, uma pessoa possa perceber que seus pares têm oportunidades e possibilidades diversas. Nesse sentido, a representatividade contribui também com informação ao público, diminuindo pensamentos e atitudes preconceituosas. 

Autores que escrevem sobre suas próprias experiências culturais e pontos de vista trazem autenticidade e profundidade para a literatura, permitindo que alguns leitores se sintam representados, ao mesmo tempo que os demais têm a oportunidade de conhecer uma realidade diferente da sua. 

Eu escrevi um artigo sobre esse tema na Edição “Toda forma de Amor” da Revista Literária Maçã do Amor e você pode ler na íntegra clicando aqui. 

Conectando leitores e escritores

Cada história se torna uma janela para o mundo. Além de ser um retrato cultural, a literatura é também uma ponte entre gerações e culturas. 

Para mim, um dos maiores prazeres da leitura é perceber que, apesar das diferenças, há uma essência humana que nos conecta. É por isso que tantos temas se repetem na literatura. 

A mesma literatura que explora questões culturais e nos convida a um mergulho em novos mundos é a que nos faz refletir sobre nossa própria identidade. Para quem escreve, explorar a própria cultura é um convite a se reconectar com suas origens e buscar inspiração. 

Com um livro em mãos, podemos viajar sem sair do lugar e explorar diferentes perspectivas, expandindo nossos horizontes e contribuindo – e muito – para nosso autoconhecimento e amadurecimento.

No último artigo aqui no blog, falei sobre a técnica da leitura atenta, desenvolvida por Francine Prose. Essa técnica propõe aos escritores lerem de forma concentrada, prestando atenção na importância de cada palavra da narrativa para que possam aprimorar suas habilidades de escrita a partir de obras e autores que admiram. 

Acredito que o mesmo exercício pode ser realizado para quem deseja expandir seu repertório cultural. Ler atentamente nos permite conhecer as nuances de cada época e cultura.

É só pegar um livro da Jane Austen para entender o que estou falando: em algumas centenas de páginas você está imerso na sociedade e nas mil e uma regras que ditavam os casamentos, rs.

Por hoje é só! Se você ainda não me conhece, eu sou a Tati. Aqui no blog, compartilho dicas de escrita e leitura. Obrigada por me acompanhar nessa leitura e até a próxima!

Agora, decidi revisitá-lo, com muito mais bagagem e palavras escritas. 

Francine Prose é autora de obras de ficção e professora de literatura e criação literária. Neste livro, ela oferece uma visão única sobre a leitura. Sua técnica, a leitura atenta, propõe que escritores leiam numa abordagem atenta e analítica, estudando cuidadosamente cada frase, palavra e estrutura textual, para entender como outros autores constroem suas obras. 

O que é a leitura atenta

A leitura atenta, ou close reading, é uma técnica que propõe que o leitor leia cuidadosamente linha por linha, saboreando cada palavra do texto e analisando seu impacto no conjunto da obra. 

Segundo Prose, nós aprendemos através de exemplos: não para imitá-los, mas para refletir intensamente sobre eles. 

Por isso, revisitar seus autores favoritos e grandes nomes da literatura é uma forma de aprender com os mestres. 

Ela deixa claro que não existem regras imutáveis na literatura: cada escritor constitui seu próprio estilo literário. E o leitor atento desenvolve a habilidade de reconhecer as marcas individuais que dão vida a cada texto literário.

Quando fiz o curso de Escrita Criativa da PUCRS, me deparei com uma fala do professor Luís Roberto Amabile que transformou a forma como vejo a escrita criativa: 

 “Como ensinar o que não pode ser ensinado, mas pode ser aprendido?” – Luís Roberto Amabile

Aos poucos, entendi que, apesar de não ser possível ensinar alguém a escrever ficção, podemos aprender a editar nossos textos. Prose confirma minhas inquietações ao afirmar que “a capacidade de olhar uma frase e identificar o que é supérfluo, o que pode ser alterado, revisto, expandido ou  cortado é essencial para qualquer escritor”.

Aliás, se pararmos para pensar, todos os elementos de uma história dependem da habilidade do escritor de escolher uma palavra em vez de outra. 

Segundo a autora, aprendemos a escrever lendo, tomando os livros como exemplo. Por isso que a leitura atenta é uma experiência tão enriquecedora para nós, escritores. 

Ela nos ensina, com uma riqueza enorme de exemplos, a ler minuciosamente – palavra por palavra, frase por frase – ponderando cada aparentemente mínima decisão tomada pelo autor. 

Em geral, aprendemos a escrever com a prática, com muitas tentativas e erros. Mas também é possível aprender com os livros e autores que mais admiramos. 

“À medida que escrevia, descobri que escrever, como ler, fazia-se uma palavra por vez, um sinal de pontuação por vez.” –  Francine Prose

Colocando a leitura atenta em prática

No livro, Prose explora temas como: a importância da escolha de palavras, do ritmo, da construção de personagens, dos diálogos e das descrições. 

Ela nos incentiva a conhecer textos clássicos e contemporâneos, aprendendo a identificar técnicas que funcionam e as razões por trás das escolhas criativas dos autores. 

Concordo que, depois de algumas dezenas de páginas, seus exemplos podem ficar cansativos, especialmente se você não conhecer muito das obras citadas pela autora. Mas praticar com livros que sejam do seu interesse é a melhor forma de ver na prática como a leitura atenta pode enriquecer os detalhes da sua própria escrita criativa. 

Segundo a autora, a composição de uma frase é o resultado de inúmeras pequenas decisões. A mágica é que cada escritor poderia escolher um conjunto diferente de palavras para expressar a mesma ideia ou contar a mesma história, tornando-a única.

Por isso a leitura atenta é uma excelente forma de estudar e aprimorar estilos literários! 

Depois de estudar as frases, ela passa aos parágrafos e ressalta que cada um deles funciona como uma espécie de ênfase: o que aparece no início e no final de um parágrafo tem mais peso do que o que aparece no meio dele. 

É como se cada mudança de parágrafo representasse também uma ligeira mudança de ponto de vista ou perspectiva. Por isso, a decisão sobre a quebra de parágrafos é única para cada escritor (alô, Saramago!). 

Quanto à narrativa, existe muito espaço e possibilidades na escolha de como narrar suas histórias. Decidir sobre a identidade e personalidade do narrador é um passo importante, assim como decidir a linguagem que ele usará para envolver o leitor na trama. 

Também existem infinitas possibilidades para apresentar os personagens. O escritor pode fazê-lo através de descrições, por meio de suas ações na trama e até mesmo por suas falas, em diálogos envolventes. 

Além de tudo o que é explicitamente dito, o diálogo também pode conter um subtexto, que revela um amplo espectro de emoções que os personagens sentem. Assim, o leitor capta elementos que, apesar de não serem expressos diretamente, fazem parte da história. O subtexto revela camadas mais profundas de significado em uma obra – neste artigo te conto tudo sobre o subtexto. 

Os detalhes não são apenas os tijolos que constroem uma história, são também as pistas para algo mais profundo. É por meio deles que a história acontece e cativa a atenção e as emoções do leitor. 

Já parou para pensar que existem autores tão habilidosos que nós nos lembramos vividamente de um detalhe da obra, mesmo quando já não lembramos mais do restante da história? 

É verdade que ler desta maneira exige muito mais energia e concentração, mas é muito recompensador para quem deseja aprimorar sua técnica e escrever com mais clareza, emoção e profundidade. 

A leitura analítica é uma ferramenta poderosa. Podemos aprender com outros autores como criar diálogos vivos, personagens memoráveis e enredos envolventes. 

Conclusão

Eu resumiria a obra de Francine Prose como um lembrete de que os grandes autores sempre foram, antes de tudo, grandes leitores. 

Como aprendizes, podemos transformar a leitura em uma oficina prática, onde cada página é um aprendizado sobre como escrever nossas próprias histórias. Ou, nas palavras da autora: 

“Aperfeiçoar-se como escritor é sobretudo aperfeiçoar-se como leitor”. –  Francine Prose

Então, se você deseja desenvolver sua escrita criativa, leia. Leia muito. Mas faça o exercício de desacelerar e ler devagar, observando os detalhes e saboreando a escolha de palavras. 

Quanto mais você ler, mais poderá evoluir no desenvolvimento de sua própria técnica. 

Por hoje é só! Se você ainda não me conhece, eu sou a Tati. Aqui no blog, compartilho dicas de escrita e leitura. Me conta aqui nos comentários qual será o próximo livro que você lerá usando a técnica da leitura atenta. 

Eu já escolhi o meu!

Mergulhar em uma história e explorar novos mundos através do olhar de narradores e personagens me proporciona alegria, alívio e bem-estar. Esse conforto que encontro nas palavras me ajuda a lidar com o cotidiano de forma mais leve. 

É como se eu conseguisse me conectar mais profundamente comigo mesma enquanto fujo temporariamente da realidade. 

Leitura e conexão emocional 

Os livros têm a capacidade de nos transportar para diferentes realidades. Com eles, visitamos outros tempos e lugares, dando uma pausa nas preocupações e compromissos que ocupam a mente. 

Ao ler uma história, entramos no mundo dos personagens. Acompanhar suas experiências nos permite experimentar novas possibilidades e viver experiências que provavelmente não viveríamos de outra maneira. 

Com isso, as histórias podem nos emocionar e nos ensinar. Criamos vínculos afetivos com aqueles personagens que nos identificamos, vibramos por suas conquistas e podemos até sentir raiva perante seus antagonistas.

Empatia e processamento de emoções

A ficção nos oferece uma oportunidade única de nos conectarmos com as experiências de outras pessoas. Ao longo da leitura, presenciamos as experiências que os personagens vivem e podemos aprender com elas. 

Por isso, a literatura é uma ótima forma de desenvolver empatia. Afinal, podemos nos identificar com os personagens e aprender com eles ao explorar como os acontecimentos afetam suas vidas.

O contrário também é verdadeiro: ler sobre realidades muito diferentes das nossas também nos ajuda a desenvolver a empatia. Ao caminharmos nos “sapatos” de um personagem, experimentamos suas emoções e dilemas.  

A partir daí, é possível transferir esse conhecimento e sensibilidade para nossas vidas. Isso aumenta a compreensão de nossas próprias emoções e experiências. 

Livros que tratam de temas sensíveis, como luto, trauma ou superação, oferecem um espaço seguro para processar sentimentos que, às vezes, podem parecer muito pesados na vida real. 

Além disso, o ato de ler ativa áreas do cérebro ligadas à imaginação. Ao visualizar as cenas descritas nas páginas, exercitamos nossa criatividade e temos a oportunidade de expandir nossos próprios horizontes. 

Fuga da realidade ou redução do estresse? 

Algumas pessoas podem ver a leitura como uma espécie de fuga, um meio de evitar os problemas do dia a dia. No entanto, essa fuga momentânea pode trazer muitos benefícios para a saúde física e mental. 

Quando estamos envolvidos em uma trama, nossa mente consegue se desligar das preocupações cotidianas e o corpo tem a chance de relaxar. Uma pesquisa realizada pela Universidade de Sussex mostrou que ler ajuda a reduzir em até 68% os níveis de estresse. As pessoas analisadas durante o estudo diminuíram a frequência cardíaca e aliviaram tensões musculares.

Além disso, essa pausa ajuda a mente a descansar e se restabelecer para voltar com mais energia e disposição para os desafios da rotina. 

Ao longo da minha vida, em momentos de grande estresse, a leitura às vezes era a única coisa boa acontecendo, uma verdadeira fonte de prazer. Essa pausa era um respiro que me ajudava a descansar e recarregar as baterias para mais um dia difícil que viria pela frente. 

Autoconhecimento e autocuidado

Criar uma relação com os livros e encaixar um momento de pausa para a leitura em sua rotina é uma excelente forma de praticar o autocuidado. 

Além do descanso, a leitura é uma oportunidade de reflexão e autoconhecimento, que nos permite encontrar um equilíbrio e nos reconectar com nós mesmos.

Ler ajuda a expandir nossas ideias, cultura e formas de pensar. É uma maneira de ampliar nossos horizontes e transformar nossas vidas.

Biblioterapia

A biblioterapia é uma técnica terapêutica que utiliza a leitura como forma de ajudar em nossas questões emocionais e psicológicas. 

É um método que busca promover atenção às dificuldades e sofrimento emocional através da leitura. Por meio de histórias, poesias, contos ou crônicas, incentiva uma compreensão acerca da situação que estamos passando. 

Terapias através de leitura podem ser usadas por profissionais de saúde mental, como psicólogos, para auxiliar na lida com traumas, ansiedade, depressão e demais questões emocionais. 

Sua prática consiste na leitura de textos e na interpretação e compreensão do que foi lido. Essa técnica permite um contato maior e mais próximo com as emoções e ajuda a ressignificar experiências dolorosas, desenvolvendo nossas formas de lidar com emoções difíceis. 

Seja para praticar a biblioterapia ou apenas para ler como forma de autocuidado e prazer, o fato é que o poder terapêutico dos livros está em sua capacidade de oferecer um refúgio e facilitar o autoconhecimento. 

A literatura faz muito mais do que nos distrair, ela nos ajuda a desenvolver estratégias para lidar com nossas emoções de forma mais leve e saudável. 

Espero que no próximo livro que você abra, encontre um mundo de possibilidades que te ofereçam um refúgio – para descansar a mente e acalentar as emoções. 

Boa leitura

O que é a escrita criativa

A escrita criativa é uma arte que utiliza as palavras para expressar ideias e contar histórias de maneira cativante. 

Diferente de uma escrita técnica, que preza pela clareza e precisão, na escrita criativa, valorizamos a capacidade criativa do autor de usar as palavras para provocar emoções e gerar identificação com seus personagens e histórias. 

A escrita criativa é uma prática que busca despertar a imaginação e a criatividade. Combinando técnica e sensibilidade, o autor constrói mundos fictícios e aborda temas universais, capazes de envolver e emocionar seus leitores. 

Ao explorar essa forma de escrita, voltamos nosso olhar para a linguagem como uma ferramenta de criação. Seu resultado final são romances, contos, ensaios, poemas e crônicas.

6 dicas para aprimorar sua escrita criativa

Da mesma forma como acontece com os músculos do nosso corpo, a escrita se fortalece conforme a exercitamos. Aprimorar a escrita criativa é um processo contínuo que exige prática, leitura e reflexão. 

Abaixo, você confere algumas dicas para desenvolver suas habilidades de escrita criativa:

1. Leia muito 

Eu costumo dizer que todo escritor deve ser antes um grande leitor. E o motivo é muito simples: ler nos dá repertório para a escrita e alimenta a criatividade. 

Se desafie a experimentar leituras fora da sua zona de conforto e explore diferentes gêneros literários – desde os clássicos atemporais até obras contemporâneas, nacionais e internacionais. 

Isso te ajudará a desenvolver vocabulário, além de gerar insights com diferentes exemplos de estilos de escrita. Explore essas possibilidades e aprenda a ler como um escritor, prestando atenção nos mínimos detalhes.  

Inclusive, a autora Francine Prose tem um livro maravilhoso que aborda justamente essa ideia! Em Para ler como um escritor, ela nos mostra como podemos aprender com os escritores que admiramos. Ao ler uma obra observando a estrutura da história, a construção dos personagens e a descrição dos cenários, nós conseguimos aprimorar a riqueza de detalhes de nossas próprias histórias.

2. Escreva todos os dias

Destravar a escrita é um desafio que vencemos diariamente. Não tem jeito, a prática constante é essencial para aprimorar suas habilidades de escrita. 

Minha sugestão é que você estabeleça uma rotina de escrita e se comprometa a escrever todos os dias, nem que seja apenas por alguns minutos ou algumas poucas páginas. 

A prática te ajudará a se familiarizar com o processo de contar histórias, explorar características de personagens, criar diálogos interessantes e detalhar cenários. 

Neste artigo, te mostro como o exercício das páginas diárias pode te ajudar a criar uma rotina que entrelace escrita e criatividade como parte dos seus dias. 

Outra sugestão é utilizar prompts de escrita para estimular a criatividade e dar um start em suas histórias. No blog da Revista Maçã do Amor você confere quinze exemplos práticos de prompts de escrita – clique aqui para ler e se inspirar.

3. Revise e edite seus textos

A revisão é parte fundamental do processo de escrita, porém existe um truque para ter sucesso na revisão: deixe seu texto dormir primeiro! 

 Deixar o texto dormir significa dar um tempo entre a redação e a revisão, pois isso melhora a qualidade da sua revisão. 

Se afastar do texto produzido e retornar a ele em outro momento te permite voltar com um olhar mais fresco e prestar atenção em detalhes para lapidar sua produção. 

Além disso, se você revisar o texto imediatamente após a redação, corre o risco de fazer apenas uma leitura dinâmica e deixar que alguns erros gramaticais escapem. 

Depois de deixar o texto e sua mente descansarem, volte a ele para fazer uma revisão e aproveite para editá-lo, complementando com novas ideias e aspectos que surgiram a partir da revisão.

4. Busque feedbacks

Peça para outras pessoas lerem seus textos e oferecerem suas impressões. Isso te ajudará a melhorar a qualidade da escrita, além de contribuir para o seu amadurecimento enquanto escritor.

Experimente ter um beta reader para apontar o que gostou ou não na história e como se sentiu ao longo da leitura. O papel deste leitor é justamente oferecer um feedback detalhado e construtivo sobre a narrativa para que você possa aprofundar as cenas, corrigir erros de continuidade ou até mudar o rumo da trama, se necessário. 

Neste artigo, te conto tim-tim por tim-tim qual é o papel do beta reader e os benefícios de contar com essa leitura.

5. Participe de oficinas e grupos de escrita

Grupos de escrita podem ajudar no desenvolvimento das habilidades de escrita, especialmente para autores que estão iniciando sua jornada no mundo literário.

Uma oficina é o local ideal para expor suas ideias, buscar feedbacks e trocar experiências com outros autores. 

Recentemente, fiz um curso de Escrita Criativa oferecido pela PUCRS e uma fala do professor Luís Roberto Amabile me marcou muito: 

Escrita criativa: como ensinar o que não pode ser ensinado, mas pode ser aprendido? 

Segundo ele, uma oficina literária é um espaço de experimentação e aprimoramento textual. É a oportunidade perfeita para explorar a linguagem de maneira criativa, com o apoio de leitores qualificados e interessados na literatura. 

Apesar do questionamento sobre o ensinamento da escrita criativa, o fato é que técnicas e aspectos formais da escrita podem sim ser transmitidos, oferecendo um repertório de ferramentas para que cada escritor desenvolva seu estilo próprio de escrita. 

A escrita pode ser aprendida e desenvolvida por meio da leitura, estímulos, prática e compartilhamento de textos com outras pessoas. 

Escrevi um artigo para o blog da Revista Maçã do Amor com três dicas para aproveitar sua experiência em uma oficina ou grupo de escrita – clique aqui para conferir.

6. Se permita explorar a criatividade 

Na maior parte do tempo, a inspiração surge a partir das experiências do dia a dia. Pode ser uma conversa que você escutou no ônibus, uma paisagem bonita a caminho do trabalho ou uma pessoa divertida com quem você conversou na rua.  

Por isso, saía para caminhar, visite museus da sua cidade, experimente novas cafeterias e explore sua rotina com o olhar atento de um escritor. 

Não tenha medo de experimentar e ser criativo

Por hoje é só! Se você ainda não me conhece, eu sou a Tati. Aqui no blog, compartilho dicas de escrita e leitura. Compartilhe este texto com seus colegas escritores para que elas alcancem cada vez mais pessoas.

Quando a primeira versão de sua história fica pronta, ter um beta reader pode te ajudar a lapidar o manuscrito e aprimorar a qualidade literária do texto. 

Neste artigo, você vai descobrir o que é um beta reader e qual sua importância para as obras literárias. 

O que é um beta reader

Um beta reader, também conhecido como leitor beta, é uma pessoa que lê sua obra antes da publicação. O objetivo desta leitura é oferecer um feedback detalhado e construtivo sobre a narrativa. 

Apesar de não ser o foco da leitura, o leitor beta pode te ajudar com uma correção ortográfica do texto. Porém, diferente de um editor ou revisor profissional, um beta reader é um leitor comum, que pode ou não ter experiência em crítica literária, desde que seja capaz de uma perspectiva sobre como o público-alvo pode reagir à obra. 

Sua leitura conta com um olhar crítico e aguçado para identificar inconsistências, problemas na narrativa ou nos diálogos, incoerências nos personagens ou no contexto das cenas, oferecendo sugestões valiosas para aprimorar a história. 

O papel do beta reader é apontar o que gostou ou não na história, como se sentiu, o que o emocionou, surpreendeu ou incomodou ao longo da narrativa. 

Ter um leitor beta é uma forma de testar sua história com um público real, antes de publicá-la. Com isso, você tem a oportunidade de fazer algumas mudanças e tornar sua narrativa mais autêntica e envolvente para os futuros leitores.

Quais os benefícios de ter um beta reader 

Para muitos escritores, pode ser difícil considerar sua história como concluída e soltá-la no mundo. Por isso, contar com um primeiro leitor ou leitora pode ajudar muito no processo até a publicação final. 

Os maiores benefícios de contar com um beta reader são: 

1. Feedback sincero

Ficamos tão imersos na narrativa ao escrevê-la que podemos deixar algumas pontas soltas na história. O feedback fornecido por um beta reader é essencial para identificar problemas que muitas vezes não conseguimos enxergar em nosso próprio trabalho. 

De erros gramaticais a problemas no ritmo da história, buracos na narrativa e até percepções emocionais, o beta reader pode apontar uma série de itens a serem melhor desenvolvidos no texto. 

2. Perspectiva de leitor 

O beta reader escolhido deve ser um representante do seu público-alvo, ou seja, alguém que se interesse pelo gênero literário de sua obra. 

Assim, essa pessoa será capaz de oferecer uma visão sensata e realista sobre como os leitores irão receber a obra. Isso te ajudará a entender se a narrativa está compreensível, se os personagens são cativantes e se o enredo é envolvente. 

3. Identificação de problemas

O leitor beta é a melhor pessoa para identificar problemas que podem ter passado batido ao longo da escrita. Seu olhar é fresco e sincero para apontar falhas da narrativa. 

Este é o momento de verificar se a narrativa é verossímil, se todos os personagens receberam um final apropriado, se as cenas estão bem amarradas e se a obra tem coerência lógica. 

Identificar os pontos fortes e fracos da narrativa ajuda a lapidar a história, chegando em uma versão final ainda melhor. 

4. Desenvolvimento de personagens e enredo

Pode ser difícil lidar com um feedback sobre sua obra, mas é importante conseguir enxergar essa leitura como uma grande oportunidade de melhoria no texto. 

Beta readers costumam oferecer insights valiosos sobre os personagens e o enredo. Eles podem apontar quando o enredo não prende a atenção ou quando um personagem não é convincente. 

E para conferir algumas dicas sobre como trabalhar seu enredo e personagens, recomendo a leitura deste artigo aqui do blog.

5. Melhoria da experiência de leitura

O beta reader faz uma leitura detalhada da obra, ciente de que seu papel é oferecer uma visão honesta sobre o texto para auxiliar o autor no aprimoramento do texto. 

Suas sugestões podem ajudar a tornar a obra mais envolvente, interessante e prazerosa de ler. Isso com certeza aumentará a satisfação do público ao entrar em contato com a obra. 

Como escolher um beta reader

É claro que você precisa se sentir seguro para compartilhar sua história com alguém pela primeira vez, mas nem sempre uma pessoa da sua família, seu companheiro ou melhores amigos serão as pessoas mais indicadas para oferecer esse feedback. 

Por isso, para escolher o beta reader ideal e aproveitar o processo da melhor forma possível, é importante considerar: 

1. Conhecimento sobre o gênero literário

Escolha um leitor com perfil compatível com o gênero da sua obra e que possua o hábito da leitura. Isso garante que você contará com alguém com bom repertório literário para oferecer uma opinião embasada e precisa sobre a obra. 

2. Objetividade

A ideia é que o leitor beta ofereça uma opinião clara e honesta sobre o texto. São essas críticas construtivas sobre a narrativa que ajudarão a enriquecer a trama. 

Por isso, o feedback não pode ser apenas algo como “gostei”, “boa história” ou “falta algo”. Essa pessoa precisa ser capaz de explicar cada ponto e, de preferência, apontar de forma específica as falhas que encontrou na narrativa. 

3. Instruções claras

Para que o trabalho funcione de forma harmônica, você, enquanto autor, deve ser capaz de oferecer instruções claras sobre a leitura. Explique o que você espera do feedback, quais pontos da obra gostaria que ele prestasse mais atenção e qual o formato ideal para a devolutiva.

Também vale combinar um prazo para a leitura e uma data para o feedback . 

4. Estar aberto a críticas

De nada adianta receber uma análise extremamente detalhada sobre sua obra se você não estiver disponível a ouvi-la. 

O objetivo da leitura beta é ajudar a melhorar sua obra, portanto, esteja aberto a receber críticas construtivas e use-as para aprimorar o texto.

Conclusão

Meu conselho é que você tenha um beta reader para chamar de seu! 

O beta reader será seu aliado na jornada literária e tornará o caminho da escrita muito menos solitário.

Tenha em mente que o feedback do leitor beta é apenas uma sugestão, não uma ordem. Você não precisa concordar com absolutamente tudo o que ele disser e nem mudar o rumo de sua história por causa dele – mas você precisa estar disponível para ouvir e considerar suas críticas e elogios.

Além de melhorar a obra, esse feedback construtivo aumenta as chances de que a história conquiste o público quando for publicada. 

Afinal, sua opinião é uma amostra de seus leitores, e justamente por isso que é tão importante!

Por hoje é só! Se você ainda não me conhece, eu sou a Tati. Aqui no blog, compartilho dicas de escrita e leitura. Compartilhe este texto com a pessoa que será o beta reader da sua próxima história .

Reconhecer e abarcar essas mudanças, bem como a influência da tecnologia nos leitores e escritores é um passo importante para nos adaptarmos às novas necessidades e hábitos de consumo literário. 

Eu sou o tipo de pessoa que tem uma estante abarrotada de livros em casa e não recuso um convite para ir em livrarias, sebos ou bibliotecas. Porém, nem só de livros impressos o mundo literário é feito. 

No artigo de hoje, divido um pouco sobre as principais mudanças que a literatura vem passando e novas formas de narrativa que estão expandindo os limites da contação de histórias graças aos avanços tecnológicos. 

A evolução digital da literatura

A escrita sistematizada data de pelo menos 3.500 a.C., mas por muitos séculos, os registros escritos se resumiam a uma organização das sociedades. Inclusive porque a leitura era restrita a uma camada social específica.

Foi somente a partir do séc. XV, com a invenção da prensa por Gutenberg que os livros se tornaram mais acessíveis, democratizando o conhecimento e a cultura. 

Em seu livro “O mundo da escrita: como a literatura transformou a civilização”, o autor Martin Puchner, nos leva a uma viagem histórica sobre como a prensa e outras tecnologias de disseminação da escrita amplificaram o alcance e a influência da literatura – inclusive, se você se interessa pela história da literatura, recomendo fortemente esse livro. 

Atualmente, a revolução digital proporciona ainda mais democratização, tornando a literatura disponível em qualquer dispositivo com acesso à internet.

A seguir, veremos os principais meios por onde podemos acessar obras literárias, indo muito além dos nossos queridinhos livros impressos. Confira! 

1. e-Books

Os e-Books são versões digitais de livros que podem ser lidos em dispositivos eletrônicos como e-readers, tablets, smartphones e computadores. 

Por serem mais acessíveis e práticos, os e-Books permitem que os leitores carreguem suas bibliotecas por qualquer lugar. 

Uma das maiores vantagens de ler em um leitor digital como o Kindle é a economia de espaço, já que o aparelho possui uma capacidade de armazenamento de até 8GB. 

Muitos leitores sentem falta de manusear as páginas do livro durante a leitura, mas não podemos negar que o leitor digital proporciona uma experiência de leitura bastante confortável, já que é leve, e permite o ajuste da luz, brilho e tamanho da fonte. 

Em geral, o preço das obras literárias na versão digital é mais em conta do que na versão impressa, o que torna a leitura mais acessível. Porém, não podemos esquecer que o custo inicial para adquirir o aparelho é um pouco elevado. 

Para os autores, os e-Books também ampliaram o alcance da literatura, já que a autopublicação se tornou uma opção em plataformas como o Amazon Kindle Direct Publishing (KDP), que permite que autores independentes publiquem e distribuam suas obras sem a necessidade de uma editora tradicional.

2. Audiolivros

Audiolivros são livros gravados em áudio. O formato vem se popularizando nos últimos anos devido à sua conveniência e acessibilidade.

Essa preferência se deve à praticidade de poder “ler” enquanto se realiza outras atividades. Um audiolivro pode ser escutado durante sua prática de exercícios físicos, tarefas domésticas ou até mesmo no caminho para o trabalho. 

Isso amplia o alcance da literatura para pessoas que têm dificuldade de concentração na leitura ou que não conseguem encontrar tempo para ler. Além disso, o audiolivro torna a literatura mais acessível para pessoas com deficiências visuais ou dificuldades de leitura.

Infelizmente, ainda são mais caros do que e-books e livros impressos devido aos custos de produção, que incluem a necessidade de um estúdio de gravação e um narrador profissional. 

3. Revistas literárias digitais

As revistas literárias digitais são publicações periódicas acessíveis online, dedicadas à divulgação de conteúdo literário. 

As publicações digitais aumentaram as possibilidades de autores independentes divulgarem suas obras com baixo ou nenhum custo para um público amplo, sem as limitações de distribuição dos formatos tradicionais. 

As revistas literárias digitais publicam uma ampla variedade de conteúdos, como: contos, poesias, ensaios, resenhas de livros, entrevistas com autores, e críticas literárias. Essa diversidade oferece aos leitores uma ampla gama de estilos e gêneros literários em um único lugar.

Aqui, faço um parênteses para te convidar a conhecer a Revista Maçã do Amor, uma publicação online e gratuita que divulga histórias de amor e espalha açúcar pela internet. Faço parte da equipe editorial da revista e posso te garantir que cada publicação envolve muito trabalho e cuidado para que tanto autores quanto leitores apreciem o resultado final. 

4. Plataformas de escrita colaborativa

As plataformas de escrita colaborativa são ferramentas online que permitem que múltiplos autores trabalhem juntos na criação e edição de textos em tempo real.

A verdade é que além de ampliar o acesso aos leitores, a tecnologia também tem transformado a forma como as histórias são criadas. 

Plataformas de escrita colaborativa, como o Wattpad e o Medium, permitem que escritores e leitores interajam em tempo real. Além disso, esses sites promovem uma cultura de feedback instantâneo e colaboração, onde os leitores podem influenciar o desenvolvimento da narrativa, já que os escritores podem ajustar suas histórias com base nas reações de seus leitores. 

5. Clubes de leitura online

Por fim, mas não menos importante, está a popularização dos clubes de leitura. 

Um clube de leitura, ou clube do livro, é um grupo de pessoas que se reúne para ler coletivamente e/ou discutir uma leitura realizada. 

Os clubes de leitura oferecem uma maneira enriquecedora de explorar a literatura, promovendo o hábito da leitura e criando uma comunidade literária sobre diferentes temas. 

Cada grupo cria suas próprias regras, mas a premissa básica é escolher um livro para ler e definir um período para que todos realizem sua leitura. Depois, acontece um encontro – que pode ser presencial ou virtual – para que o conteúdo do livro seja discutido. 

Os encontros acontecem com uma frequência pré-combinada entre os participantes,  e sem dúvidas a possibilidade de fazer reuniões online expandiu a fronteira dos clubes de leitura. 

Hoje em dia, é muito mais fácil encontrar um grupo de pessoas que compartilhem de seus gostos literários e se interessem pelas mesmas obras que você. 

Escrevi um artigo para o blog da Revista Maçã do Amor onde conto 6 motivos para participar de um clube de leitura – clique aqui para acessar. 

A convergência entre literatura e tecnologia está redefinindo as fronteiras do que é possível no mundo das narrativas. A internet e as redes sociais transformaram o processo de publicação e compartilhamento de histórias.

É claro que os meios tradicionais de literatura seguem firmes, mas também é possível perceber como os autores e leitores têm se adaptado às novas demandas e capacidades tecnológicas. 

Me conta aqui nos comentários qual outra conexão você percebe entre a tecnologia e a literatura, vou adorar continuar esse bate-papo .

Interpretação de texto

Em obras literárias, a interpretação de texto se refere à habilidade de analisar e compreender os elementos presentes na narrativa, indo além da compreensão superficial das palavras e dos eventos descritos. 

É a análise subjetiva que fazemos do enredo, personagens, estilo de escrita e contexto histórico e cultural que envolvem a obra. 

Saber interpretar um texto literário significa ir além do significado literal das palavras e prestar atenção a nuances e camadas de significados que não são tão óbvias ou explícitas na história. 

A capacidade de interpretar ajuda o leitor a se desenvolver e mergulhar na complexidade da obra literária, encontrando significados que estão além da superfície. Isso permite uma compreensão mais completa e rica da obra, além de gerar maior identificação e conexão emocional com os personagens e com a história como um todo. 

Mas o que significa ir além da superfície? 

Todo texto literário possui o texto em si, que são as palavras escolhidas para compor a obra, e um subtexto. E é sobre isso que falaremos a seguir. 

O subtexto

O que faz uma pessoa escrever uma obra literária não é o texto, mas sim o subtexto. E cá entre nós, também é ele que motiva a nós leitores .

O subtexto é a essência mais pura da literatura, aqueles elementos que, apesar de não serem expressos diretamente, fazem parte da obra e são intencionalmente deixados para que o leitor possa interpretar e se emocionar. 

O leitor não é passivo. Nenhuma obra revela tudo explicitamente, e parte da experiência literária é, justamente, se sentir ativo durante a leitura, desvendando aos poucos, aquilo que a narrativa deixa pairando no ar. 

O escritor semeia pistas ao longo da narrativa para estimular uma leitura mais sensível e atenta, que desafie o leitor e desperte sua curiosidade e atenção. 

Ao explorar o subtexto, o escritor revela camadas mais profundas de significado, sentimentos sutis, críticas sociais e reflexões filosóficas implícitas. Tudo isso dá mais profundidade à obra. 

Enquanto as palavras do texto se desdobram diante dos olhos do leitor, é no subtexto que residem os segredos, as emoções veladas e as mensagens profundas que aguardam ser desvendadas.

É daí também que deriva outro conceito muito difundido na literatura, o “show, don’t tell”. Basicamente, a ideia é que é muito mais interessante quando você mostra os fatos do que quando você apenas os conta em uma história. 

Por exemplo, ao invés de dizer que um personagem ama seu parceiro, o subtexto aparece na descrição do seu sorriso quando o outro entra na sala, no brilho do olhar, no cheiro inebriante de seu perfume ou no arrepio que percorre seu corpo quando suas mãos se encontram. Enfim, nos gestos e emoções dos personagens. 

Aqui no blog, você encontra um artigo com 20 dicas de escrita criativa para aprimorar suas produções, nele te ensino esta e outras técnicas que enriquecem a narrativa – clique aqui para ler.

O poder do subtexto 

O professor Luiz Antonio de Assis Brasil e Silva, autor do livro “Escrever ficção: Um manual de criação literária” e professor do curso de Escrita Criativa da PUCRS, afirma que o escritor dá ao leitor os elementos para que ele construa a história. 

A ideia é que o leitor aprenda a ler nas entrelinhas, decifrando os múltiplos significados que permeiam uma obra literária e colando sentidos na história. 

Como cada leitor carrega sua bagagem pessoal, toda interpretação é única. O subtexto, portanto, não é apenas um elemento enigmático, mas uma ponte que conecta a história ao universo íntimo de cada leitor.

Justamente por interpretar o texto a partir de suas próprias experiências e sentimentos que não é necessário traduzir tudo em palavras ao longo do texto. Parte da diversão é interpretar e chegar às suas próprias conclusões. 

O subtexto nos desafia a ir além e mergulhar fundo na narrativa, questionando e refletindo sobre cada palavra lida. 

É na dança entre o texto e o subtexto que a literatura revela sua capacidade única de capturar a complexidade da experiência humana e de transcender as palavras escritas para se tornar uma expressão viva de nossas emoções. 

Me conta nos comentários qual a primeira obra que vem à sua mente quando você pensa em subtexto

A missão deste blog é falar sobre literatura e mostrar o poder transformador da leitura em nossas vidas. Por isso, no artigo de hoje, trouxe dicas simples para te ajudar a ler mais livros. 

Meu objetivo é te mostrar que  ler com frequência não requer tanto esforço e pode ser muito prazeroso. E então, vamos nessa? 

1. Encontre um ambiente silencioso

Algumas pessoas conseguem ler no ônibus ou em salas de espera. Mas, para outras, é preciso silêncio absoluto para se concentrar na leitura. 

Apesar de poder ler em diferentes momentos e locais, para aumentar ainda mais o prazer dessa atividade, uma boa dica é encontrar um lugar ideal, que seja confortável e te desperte a vontade de ter um livro como companhia. 

Evite locais escuros, pois podem causar dor de cabeça, cansaço na vista ou sono. Por isso, vale preparar todo o ambiente, a luz, o som e até a bebida ou lanchinho que irá acompanhá-lo. 

Vai por mim: você não vai se arrepender de criar um cantinho da leitura para chamar de seu

2. Evite distrações

Passamos o dia todo colados no celular, mas se você interromper a leitura a cada notificação, pode ser difícil chegar ao final de uma página. O ideal é minimizar os estímulos externos para conseguir se concentrar no conteúdo do livro. 

Por isso, sempre que for tirar um tempinho para a leitura, se dedique a aproveitar ao máximo a companhia do livro. Desative as notificações e, de preferência, fique longe das telas  – menos a do Kindle! 

3. Leia mais de um livro ao mesmo tempo 

Se você deseja aumentar a quantidade de suas leituras, experimente ler mais de um livro ao mesmo tempo. 

O hábito de ler mais de uma obra simultaneamente também contribui muito com a atividade mental, uma vez que estimula o cérebro a lembrar de mais coisas e abre espaço para mais memórias, além de aguçar a concentração.

Eu costumo alternar entre diferentes gêneros, por exemplo: um livro de ficção e um de poesias, assim não me perco entre as histórias. Neste artigo, te conto as principais vantagens que eu percebo no hábito de ler mais de um livro ao mesmo tempo. 

4. Reserve tempo para a leitura

Se você for ler apenas no seu tempo livre, pode ser que o livro passe meses te esperando… Então, separe um horário para se dedicar à leitura e tente ler todos os dias.

Ainda que você leia apenas 10 páginas por dia, já pensou em quanto terá lido ao final de um ano? 

É fundamental encontrar um horário para ler sem interrupções. Faça alguns testes em sua rotina para encontrar seu horário preferido para ler, ou aquele que melhor se encaixa no seu dia a dia. 

Por aqui, sempre aproveito as salas de espera e o transporte público para ler quando consigo, mas a meia horinha antes de dormir é sagrada. 

5. Não tenha receio de abandonar um livro

Se você não está gostando de sua leitura atual, qualquer outra atividade pode parecer mais urgente ou interessante. 

Ler pode – e deve – ser prazeroso. Por isso, não tenha medo de abandonar uma leitura que não está te envolvendo. Você pode guardar este livro para outro momento e aproveitar seu tempo para ler sobre temas que realmente te interessam hoje. 

Escrevi um artigo sobre esse tema aqui no blog – clique aqui para ler a seguir.

6. Tente variar os assuntos

Faça uma seleção com seus temas favoritos e tente diversificar suas leituras. Você pode alternar entre livros técnicos da sua área e livros de ficção, por exemplo. 

Às vezes, as pessoas param de ler por estarem enjoadas de suas leituras e dos mesmos temas de sempre. Então, experimente sair de sua zona de conforto literária e dê uma chance a um novo gênero. Você pode se surpreender! 

Recomendo fortemente que você tenha uma lista de livros para ler, assim, você nunca ficará sem ideias para a próxima leitura. 

Leia a seguir: Anti-biblioteca e a importância dos livros não lidos

7. Faça desafios e estabeleça metas

Para apimentar as coisas, você pode se propor desafios e criar metas literárias. As metas e desafios podem ser motivadores para ajudar a criar o hábito da leitura. 

Alguns sites e aplicativos, como o Skoob, te ajudam a estabelecer metas de leitura para você acompanhar sua progressão ao longo do tempo. 

8. Não se pressione

Ao mesmo tempo que criar metas pode te incentivar, é importante que você saiba respeitar seus limites. 

Você pode adotar as melhores técnicas de leitura do mundo, mas não vai ter um bom rendimento caso não reconheça quando precisa dar um descanso para o corpo e a mente. 

Sem contar que a vida é cheia de altos e baixos e existem períodos em que precisamos abrir mão de algumas coisas para priorizar demandas mais urgentes. E está tudo bem! O importante é encontrar seu caminho de volta aos livros . 

9. Tenha sempre um livro com você

Os livros podem ser seus maiores companheiros (sem dúvidas são os meus!). Por isso, minha dica é: sempre carregue um livro na bolsa, mochila ou mesmo no carro. Afinal, você nunca sabe quando pode acontecer um imprevisto que te deixe com um tempinho sobrando. 

Se você não gosta de interromper um capítulo na metade, prefira livros de contos, poemas ou com capítulos curtos para ler na rua. 

10. Participe de um clube de leitura

Para algumas pessoas, estabelecer um compromisso com outras pessoas ajuda na formação do hábito. 

Se for o seu caso, experimente participar de um clube do livro! Esses clubes reúnem pessoas que desejam compartilhar suas experiências literárias e discutir as leituras realizadas.

Cada grupo cria suas próprias regras, mas a premissa básica é: um grupo de pessoas escolhe um livro para ler e define um período para que todos realizem a leitura. Depois, acontece um encontro – que pode ser presencial ou virtual – para que os pontos do livro sejam discutidos. 

Escrevi um artigo para o blog da Revista Maçã do Amor com 6 bons motivos para participar de um clube de leitura – clique aqui para conferir. 

Boa leitura! 

É importante lembrar que essas dicas não têm como objetivo tornar a leitura uma obrigação, mas sim mostrar como pequenas atitudes ajudam na manutenção de um ritmo constante. 

Afinal, a qualidade do que você lê é sempre mais importante do que a quantidade. 

Que tal compartilhar essas dicas com um amigo que também quer desenvolver o hábito da leitura?